Showbiz Việt, một “mảnh đất màu mỡ” với vô vàn cơ hội và thách thức, đang trải qua giai đoạn mà nhiều người gọi là “ngủ đông”. Sự phát triển chậm chạp, thiếu đột phá so với tiềm năng vốn có đang là vấn đề nhức nhối. Liệu có những yếu tố nào đang kìm hãm sự “cất cánh” của ngành giải trí Việt? Và đâu là những giải pháp để vực dậy “con tàu” showbiz, đưa nó trở lại đường đua sôi động và cạnh tranh? Bài viết này sẽ đi sâu phân tích thực trạng, đưa ra những dẫn chứng cụ thể và đề xuất những hướng đi mới, mang tính đột phá cho showbiz Việt.
Việt Nam sở hữu một nền văn hóa đa dạng, phong phú, nguồn nhân tài trẻ dồi dào và lượng fan hâm mộ trung thành. Đây là những yếu tố nền tảng vững chắc để xây dựng một nền công nghiệp giải trí phát triển mạnh mẽ.
So với các quốc gia trong khu vực như Thái Lan, Hàn Quốc, hay thậm chí là Indonesia, showbiz Việt vẫn còn một khoảng cách khá xa. Theo thống kê sơ bộ, doanh thu của ngành công nghiệp giải trí Hàn Quốc năm 2024 đạt khoảng 60 tỷ USD, trong khi con số này ở Việt Nam chỉ dừng lại ở mức khoảng 2 tỷ USD. Một con số khiêm tốn so với tiềm năng thực tế.
Chúng ta đã chứng kiến nhiều “hiện tượng” trong showbiz Việt, những cá nhân, nhóm nhạc vụt sáng và tạo được tiếng vang lớn. Tuy nhiên, phần lớn trong số đó chỉ mang tính thời điểm, thiếu tính bền vững và chiều sâu. Ví dụ, một ca sĩ có thể nổi lên nhờ một bài hit, nhưng sau đó lại chìm vào quên lãng vì thiếu định hướng và chiến lược phát triển bài bản. Hoặc một bộ phim điện ảnh có thể gây sốt phòng vé, nhưng lại không tạo được hiệu ứng lâu dài và không đủ sức lan tỏa ra thị trường quốc tế.
Nhìn sang K-Pop, chúng ta thấy rõ sự khác biệt trong cách xây dựng và phát triển một nền công nghiệp giải trí. Các công ty giải trí Hàn Quốc đầu tư mạnh mẽ vào việc đào tạo, quản lý và quảng bá nghệ sĩ. Họ xây dựng một hệ thống chuyên nghiệp, từ khâu tuyển chọn tài năng, huấn luyện kỹ năng, đến việc sản xuất nội dung và quảng bá trên các nền tảng truyền thông. K-Pop không chỉ là âm nhạc, mà còn là một nền văn hóa, một thương hiệu được xây dựng và quảng bá một cách bài bản.
Vậy đâu là những yếu tố đang kìm hãm sự “cất cánh” của showbiz Việt? Có rất nhiều nguyên nhân, cả chủ quan và khách quan, nhưng có thể kể đến những “điểm nghẽn” chính sau:
Đây là một trong những vấn đề lớn nhất của showbiz Việt. Các công ty giải trí thường có xu hướng đầu tư ngắn hạn, tập trung vào những dự án có khả năng sinh lời nhanh chóng, thay vì xây dựng một chiến lược dài hạn, đầu tư vào việc đào tạo và phát triển tài năng.
Hệ thống rạp chiếu phim, phòng thu âm, sân khấu biểu diễn ở Việt Nam vẫn còn nhiều hạn chế về chất lượng và số lượng. Điều này ảnh hưởng đến khả năng sản xuất và trình diễn các sản phẩm giải trí chất lượng cao. Bên cạnh đó, việc ứng dụng công nghệ vào lĩnh vực giải trí vẫn còn chậm chạp, bỏ lỡ nhiều cơ hội để tiếp cận và tương tác với khán giả.
Nhiều sản phẩm giải trí Việt vẫn còn mang tính rập khuôn, thiếu tính sáng tạo và đột phá. Các nghệ sĩ thường có xu hướng đi theo những trào lưu đã có, thay vì tạo ra những sản phẩm độc đáo, mang đậm dấu ấn cá nhân. Điều này khiến cho showbiz Việt trở nên nhàm chán và thiếu sức hút.
Vấn đề bản quyền vẫn còn là một vấn đề nhức nhối trong showbiz Việt. Tình trạng sao chép ý tưởng, đạo nhạc, vi phạm bản quyền diễn ra tràn lan, gây ảnh hưởng đến quyền lợi của các nghệ sĩ và nhà sản xuất. Điều này làm nản lòng những người làm sáng tạo và kìm hãm sự phát triển của ngành giải trí.
Để vực dậy showbiz Việt, cần có những giải pháp đồng bộ và mạnh mẽ, tập trung vào việc giải quyết những “điểm nghẽn” đã nêu trên.
Các công ty giải trí cần có tầm nhìn dài hạn, đầu tư mạnh mẽ vào việc đào tạo, quản lý và quảng bá nghệ sĩ. Cần xây dựng một hệ thống chuyên nghiệp, từ khâu tuyển chọn tài năng, huấn luyện kỹ năng, đến việc sản xuất nội dung và quảng bá trên các nền tảng truyền thông.
Cần đầu tư vào việc nâng cấp hệ thống rạp chiếu phim, phòng thu âm, sân khấu biểu diễn, đáp ứng nhu cầu sản xuất và trình diễn các sản phẩm giải trí chất lượng cao. Đồng thời, cần đẩy mạnh việc ứng dụng công nghệ vào lĩnh vực giải trí, tận dụng các nền tảng trực tuyến, mạng xã hội để tiếp cận và tương tác với khán giả.
Cần tạo điều kiện để các nghệ sĩ tự do sáng tạo, khuyến khích họ tạo ra những sản phẩm độc đáo, mang đậm dấu ấn cá nhân. Cần có những cơ chế hỗ trợ, tài trợ cho những dự án sáng tạo, có tiềm năng phát triển.
Cần có những biện pháp mạnh mẽ để bảo vệ bản quyền, xử lý nghiêm những hành vi sao chép ý tưởng, đạo nhạc, vi phạm bản quyền. Cần nâng cao nhận thức của cộng đồng về vấn đề bản quyền, tạo ra một môi trường văn hóa tôn trọng bản quyền.
Nhìn sang lĩnh vực du lịch, chúng ta thấy Phú Yên, Ninh Thuận dù có tiềm năng nhưng vẫn chưa thể “cất cánh” so với các tỉnh lân cận. Tương tự, showbiz Việt cần có những sản phẩm đặc sắc, những sự kiện lớn để thu hút khán giả trong và ngoài nước. Việc kết hợp du lịch và showbiz, tổ chức các sự kiện âm nhạc, điện ảnh lớn tại các địa điểm du lịch nổi tiếng có thể là một hướng đi tiềm năng.
Ví dụ, một lễ hội âm nhạc quốc tế được tổ chức tại Phú Yên, Ninh Thuận không chỉ thu hút du khách đến với địa phương, mà còn quảng bá hình ảnh du lịch Việt Nam ra thế giới. Hoặc một liên hoan phim quốc tế được tổ chức tại Hội An, Đà Nẵng không chỉ tôn vinh những tác phẩm điện ảnh xuất sắc, mà còn thu hút sự quan tâm của giới truyền thông và khán giả quốc tế.
Showbiz Việt đang trải qua một giai đoạn khó khăn, nhưng không phải là không có hy vọng. Với những nỗ lực của các nghệ sĩ, nhà sản xuất, và sự ủng hộ của khán giả, showbiz Việt hoàn toàn có thể vượt qua những thách thức, tìm lại vị thế của mình và vươn lên một tầm cao mới.
Showbiz Việt cần có sự thay đổi mạnh mẽ về tư duy và hành động. Cần tập trung vào việc xây dựng một nền công nghiệp giải trí bền vững, dựa trên những giá trị văn hóa truyền thống, đồng thời tiếp thu những tinh hoa của thế giới. Cần tạo ra những sản phẩm giải trí chất lượng cao, mang đậm bản sắc Việt Nam, có khả năng cạnh tranh trên thị trường quốc tế. Chỉ khi đó, showbiz Việt mới thực sự “bừng sáng” và khẳng định được vị thế của mình trên bản đồ giải trí thế giới.